Интервью с Алиной Пшеничниковой

Тема 1. Творческий путь и концепция дизайн-студии

Алина училась в Милане в магистратуре, где посещала архитектурные и дизайнерские выставки.

В Москве она продолжила карьеру в архитектуре и вместе с партнёром Андреем Канониди открыла архитектурно-дизайнерское бюро.

Студия занимается проектированием общественных интерьеров и созданием авторской мебели.

Тема 2. Концепция дизайн-студии

Исследование трендов: студия изучает глобальные и микротренды в современном искусстве, включая сюрреализм.

Использование современных технологий: применение 3D-печати для реставрации мебели и создания новых предметов искусства.

Эстетика музыки и балета: создание предметов, отражающих эстетику музыки и балетные мотивы.

Поиск стиля: студия находится в стадии экспериментов, чтобы найти наиболее интересный публике стиль.

Тема 3. Текущая коллекция и технологический процесс

Основная идея: разработка кресел и стульев, использование металла в креслах.

Материалы: в текущей коллекции используются тонкие листы металла, соединённые сваркой.

Эксперименты: студия продолжает искать новые решения для использования 3D печати.

3D печать: возможность печати из переработанного металла небольших фрагментов (15×15 см).

Тема 4. Роль 3D принтера

Для студии 3D принтер интересен как современное и модное решение, а также как технология будущего.

Наблюдается использование 3D принтеров на выставках современного искусства.

Тема 5. Позиционирование и концепция

Alina Pshenichnikova позиционирует себя как визионера, видящего будущее в технологиях.

Компания видит потенциал использования современных технологий печати на выставках современного искусства

На выставках (Арт-Базель, Дубайская неделя моды, Неделя дизайна) уже используются технологии 3D-печати на органических материалах.

Тема 6. Целевая аудитория и позиционирование

Продукция предназначена для демонстрации концепций, а не для повседневного использования.

Целевая аудитория — галереи современного искусства, ориентированные на коллекционную мебель.

Основная цель — создание уникальных арт-объектов, а не массовой мебели.

Тема 7. Эргономика и функциональность

Хотя мебель может быть использована для сидения, основной акцент делается на эстетику и форму.

Некоторые объекты могут быть чисто декоративными, без практического применения.

Эргономика учитывается, но не является приоритетом.

Тема 8. Рынок и спрос

Крупные галереи покупают продукцию для зарубежных и российских выставок.

Основной потребитель — галереи искусств.

Спрос на такой дизайн существует на отечественном и международном рынке.

Тема 9. Производство и финансирование

Прототипирование мебели не так затратно, как кажется.

Печать на 3D принтере стоит относительно недорого.

Ценность продукции больше зависит от концепции, имени художника и других достижений.

Многие выставки принимают концепции без необходимости значительных инвестиций.

Тема 10. Монетизация искусства

Искусство может приносить доход через развитие личного бренда и повышение веса на рынке.

Направление мебели рассматривается студией как развитие личного бренда, а не основной источник дохода.

Тема 11. Пиар-проекты и личный бренд

Дмитрий Фуфаев привёл пример календаря Пирелли, который изначально был запущен для пиара, но стал объектом коллекционирования и принёс известность компании.

Алина упомянула архитектора Рона А., который прекратил заниматься архитектурой после создания арт-объектов.

Тема 12. Влияние технологий на творчество

Используют нейросети для оживления концепций, создавая видео с персонажами.

Пробуют разные промты (описания) для генерации контента, например, в одной из концепций использовали персонажей картин Босха.

Обсудили, что в 60-х годах был расцвет музыкальной индустрии, моды и других направлений искусства, в отличие от современного времени.

В студии экспериментируют с искусственным интеллектом для создания видео из статичных картинок интерьера.

Ближайшими планами Алины Pshenichnikovoj являются: выставить свои работы и показать новые концепции.

Тема 13. Планы и концепции Алины Пшеничниковой

Алина планирует развивать сотрудничество с музыкальными коллективами для создания перфомансов, объединяющих интерьерное мебельное искусство и музыку.

В рамках основного проекта по коллекционной мебели Алина хочет участвовать в выставках и демонстрировать свою концепцию.

Цель — начать сотрудничество с крупными галереями после нахождения общих точек соприкосновения.

Тема 14. Сотрудничество с архитектурными бюро и на выставках

Сотрудничество с архитекторами, такими как Лазар, является правильным направлением.

Крупные строительные выставки предоставляют возможность демонстрации арт-объектов.

Тема 15. Публикации и реализация объектов

Планируется публикация в крупных изданиях в качестве визионера и концептуалиста.

Физическое воплощение объектов будет реализовано под запрос галерей.

Команда стремится найти актуальные и востребованные решения для текущего рынка.