Интервью с Алиной Пшеничниковой
Тема 1. Творческий путь и концепция дизайн-студии
Алина училась в Милане в магистратуре, где посещала архитектурные и дизайнерские выставки.
В Москве она продолжила карьеру в архитектуре и вместе с партнёром Андреем Канониди открыла архитектурно-дизайнерское бюро.
Студия занимается проектированием общественных интерьеров и созданием авторской мебели.
Тема 2. Концепция дизайн-студии
Исследование трендов: студия изучает глобальные и микротренды в современном искусстве, включая сюрреализм.
Использование современных технологий: применение 3D-печати для реставрации мебели и создания новых предметов искусства.
Эстетика музыки и балета: создание предметов, отражающих эстетику музыки и балетные мотивы.
Поиск стиля: студия находится в стадии экспериментов, чтобы найти наиболее интересный публике стиль.
Тема 3. Текущая коллекция и технологический процесс
Основная идея: разработка кресел и стульев, использование металла в креслах.
Материалы: в текущей коллекции используются тонкие листы металла, соединённые сваркой.
Эксперименты: студия продолжает искать новые решения для использования 3D печати.
3D печать: возможность печати из переработанного металла небольших фрагментов (15×15 см).
Тема 4. Роль 3D принтера
Для студии 3D принтер интересен как современное и модное решение, а также как технология будущего.
Наблюдается использование 3D принтеров на выставках современного искусства.
Тема 5. Позиционирование и концепция
Alina Pshenichnikova позиционирует себя как визионера, видящего будущее в технологиях.
Компания видит потенциал использования современных технологий печати на выставках современного искусства
На выставках (Арт-Базель, Дубайская неделя моды, Неделя дизайна) уже используются технологии 3D-печати на органических материалах.
Тема 6. Целевая аудитория и позиционирование
Продукция предназначена для демонстрации концепций, а не для повседневного использования.
Целевая аудитория — галереи современного искусства, ориентированные на коллекционную мебель.
Основная цель — создание уникальных арт-объектов, а не массовой мебели.
Тема 7. Эргономика и функциональность
Хотя мебель может быть использована для сидения, основной акцент делается на эстетику и форму.
Некоторые объекты могут быть чисто декоративными, без практического применения.
Эргономика учитывается, но не является приоритетом.
Тема 8. Рынок и спрос
Крупные галереи покупают продукцию для зарубежных и российских выставок.
Основной потребитель — галереи искусств.
Спрос на такой дизайн существует на отечественном и международном рынке.
Тема 9. Производство и финансирование
Прототипирование мебели не так затратно, как кажется.
Печать на 3D принтере стоит относительно недорого.
Ценность продукции больше зависит от концепции, имени художника и других достижений.
Многие выставки принимают концепции без необходимости значительных инвестиций.
Тема 10. Монетизация искусства
Искусство может приносить доход через развитие личного бренда и повышение веса на рынке.
Направление мебели рассматривается студией как развитие личного бренда, а не основной источник дохода.
Тема 11. Пиар-проекты и личный бренд
Дмитрий Фуфаев привёл пример календаря Пирелли, который изначально был запущен для пиара, но стал объектом коллекционирования и принёс известность компании.
Алина упомянула архитектора Рона А., который прекратил заниматься архитектурой после создания арт-объектов.
Тема 12. Влияние технологий на творчество
Используют нейросети для оживления концепций, создавая видео с персонажами.
Пробуют разные промты (описания) для генерации контента, например, в одной из концепций использовали персонажей картин Босха.
Обсудили, что в 60-х годах был расцвет музыкальной индустрии, моды и других направлений искусства, в отличие от современного времени.
В студии экспериментируют с искусственным интеллектом для создания видео из статичных картинок интерьера.
Ближайшими планами Алины Pshenichnikovoj являются: выставить свои работы и показать новые концепции.
Тема 13. Планы и концепции Алины Пшеничниковой
Алина планирует развивать сотрудничество с музыкальными коллективами для создания перфомансов, объединяющих интерьерное мебельное искусство и музыку.
В рамках основного проекта по коллекционной мебели Алина хочет участвовать в выставках и демонстрировать свою концепцию.
Цель — начать сотрудничество с крупными галереями после нахождения общих точек соприкосновения.
Тема 14. Сотрудничество с архитектурными бюро и на выставках
Сотрудничество с архитекторами, такими как Лазар, является правильным направлением.
Крупные строительные выставки предоставляют возможность демонстрации арт-объектов.
Тема 15. Публикации и реализация объектов
Планируется публикация в крупных изданиях в качестве визионера и концептуалиста.
Физическое воплощение объектов будет реализовано под запрос галерей.
Команда стремится найти актуальные и востребованные решения для текущего рынка.